ENTREVISTA LUNAR - Viajando por SIDNEY
Buenos días VIAJEROS,
Os agradecemos enormemente vuestro tiempo para contestar a nuestras preguntas en estos días tan difíciles que estamos viviendo. Como no tenemos la intención de haceros perder demasiado tiempo, si os parece bien, empezamos...
Desde DOCE LUNAS MUSICALES tenemos nuestra propia manera de comenzar las entrevistas. Siempre lo hacemos indagando en vuestros primeros recuerdos musicales. ¿Cuándo comenzasteis a sentir la necesidad de expresaros mediante la música? Al final esto ocurre como a la mayoría: durante la adolescencia. Te gusta la música, conoces a gente que toca instrumentos, pruebas, no se te da mal, te gusta, te enganchas, creces y... no puedes dejarlo. ¿Qué recordáis de vuestros inicios musicales? Esto ya es muy variado para cada uno de los miembros del grupo. Pero los cuatro estamos de acuerdo en inicios con pocos medios. Esos locales de ensayo que eran la casa de uno de los colegas o instrumentos apañados como una batería con barriles y cazos. ¿Cómo surgió la idea de estableceros como banda? El grupo comenzó con CARLOS y KOLDO. Se conocían desde hace años. Ambos tenían proyectos en paralelo pero querían tener un proyecto común. Así que se juntaron, compusieron algunos temas y se lanzaron a la búsqueda de bajista y batería hasta llegar a la formación actual con FRAN y JUANPE. ¿Y el nombre del grupo? Está inspirado en un cómic de TITÍN. Nos pareció interesante hacer un guiño a la cultura pop más clásica ya que las fuentes musicales del grupo vienen de ahí.
Según tenemos entendido, vuestra formación surgió en MADRID, una de las ciudades españolas con mayor escena musical. ¿Qué creeis que es lo que hace diferentes a las bandas madrileñas con respecto a las de otros lugares? Realmente MADRID no es que destaque sobre el resto de ciudades en lo musical. Digamos que está a la par con otras como GRANADA o MURCIA. Cada ciudad tiene su cultura musical y sus grupazos. Madrid lo que tiene es una gran cantidad de salas y el considerarse el lugar donde se mueven las fichas. Aquí hay muchos sellos, estudios y empresas. Pero al igual que en MADRID hay locales de ensayo con grupazos dentro, también los hay en otras ciudades. ¿Qué opináis acerca del panorama musical actual? Pues justo justo ahora... pinta mal. Si la música actual vive de los directos, y los directos van a estar en stand by unos meses... no sabemos en qué momento volveremos a ver conciertos en salas, bares o festivales. Quizá tengamos que reinventarnos. Pero esperemos que todo vuelva a la normalidad porque había mucho movimiento musical y muchas oportunidades de ser escuchados.
En estos días de cautiverio, están surgiendo multitud de Festivales en streaming y sabemos que vosotros colaborais en varios de ellos. ¿Qué os aportan este tipo de eventos? Por un lado, que el grupo no decaiga. Sobre todo si, como nosotros, tenía varias fechas para estos meses y las han tenido que cancelar. Por otro lado, seguir dando a conocer las canciones. Y por último, pero no menos importante, hacer un paréntesis en la "rutina" del encierro y olvidar un poco lo que está ocurriendo. El poder de calma de la música es enorme. ¿Con cuál de los artistas con los que habéis compartido escenario, en otro tipo de festivales, tenéis una mayor afinidad? Esto es como preguntar si quieres más a papá, a mamá, o a cuál de las mamás o papás. Con todos los grupos que hemos compartido escenario tenemos afinidad. Peeero, si tuviésemos que elegir... nos quedaríamos con CAPITÁN SUNRISE. FRAN es el batería actual de la banda y JUANPE fue su bajista. Además, KOLDO y KARLOS tienen muy buena relación con SANTI, su cantante. Digamos que somos bandas hermandadas que desean seguir tocando juntas.
Hace algunos meses que presentasteis el videoclip de vuestro último sencillo, el tema HUESOS SECOS. ¿Cómo definiríais la experiencia de rodar un videoclip oficial? Fue muy divertida. Nos unió mucho más como banda y amigos. Lo guay habría sido contar con algunos medios más. Pero llegará ese momento... ¿Cuál será vuestro siguiente tema promocional? Tenemos grabado y guardado un tema que, si todo va bien, mostraremos en mayo. Todo apunta a que será desde casa pero lo sacaremos a la luz. Se llama DESPUÉS, EL INCENDIO.
Si no estamos mal informados, varios de vosotros habéis participado o participáis en otras formaciones musicales, como por ejemplo CAPITÁNSUNRISE. ¿En estos momentos colaboráis en otros proyectos por separado? Exactamente eso. Actualmente, el único que tiene otro proyecto en activo es FRAN, batería de CAPITÁN SUNRISE. KOLDO y CARLOS también tenían proyectos paralelos pero están en pausa. ¿Que diferencia a VIAJE A SIDNEY del resto de las que procedéis? El estilo musical. Aunque todas las bandas beben de lo que se conoce como indie, nosotros estamos muy influenciados por referencias de los 70; algo que queremos seguir explorando para destacarnos y, evidentemente, disfrutarlo.
A tod@s l@s artistas os pasan mil anécdotas en los diferentes espectáculos que ofrecéis. ¿Nos podeis contar alguna de ellas? De todas, nos quedamos con el último concierto que dimos en la Sala Maravillas. Carlos estrenaba pedal de afinación con tan mala pata que subió al escenario sin haber aprendido a utilizarlo correctamente. Uno de los temas tuvimos que pararlo de tocar tres veces al comienzo porque el afinador decía que su guitarra estaba afinada pero ya os decimos que no. Por suerte, el público reaccionó muy bien y, tras unos aplausos, tocamos el tema de lujo.
Como a la inmensa mayoría de artistas, damos por hecho que vuestra agenda ha sido modificada en estos días. ¿En qué medida os ha afectado a vosotros el confinamiento social? Se nos han cancelado un par de conciertos. Uno de ellos iba a ser una fiesta de presentación del Contemporánea donde íbamos a tocar junto a FERNANDO ALFARO en un homenaje a SURFIN´ BICHOS y CHUCHO ¡Esperamos retomarlo más adelante! ¿Que es lo que haréis en cuanto recuperemos una «plena libertad»? ENSAYAR, ENSAYAR, ENSAYAR. Eso en lo musical. En lo personal... ver a nuestros familiares, y amigos, parejas, darnos muchos abrazos, besos y cosas de dos rombos.
En nuestra página web, una de las secciones más potentes que tenemos se titula €VISIÓN y está dedicada, como es obvio, al Festival de EUROVISIÓN. ¿Habéis fantaseado alguna vez con participar en dicho Festival? Uy, no. Lo respetamos y admiramos a quien tiene la fuerza de ir, pero nunca se nos habría ocurrido postularnos. ¿Os presentaríais a una preselección nacional? Un viernes de estos que terminamos de ensayar y nos encerramos a beber cervezas en el bar de la esquina... no os decimos que no saliese un "¿a que no hay huevos?" "Sujétame el cubata".
Otras de las secciones más importantes de nuestro portal es REALIDAD VIRTUAL ya que no se puede negar que los Talent Show son uno de los mayores atractivos de la televisión actual. ¿Os considerais seguidores de este tipo de formatos? En su momento sí que los hemos seguido, como todo el mundo aunque mucha gente diga que no. Pero, vaya, que no. Que no somos seguidores aunque nos consta que algún miembro del grupo votó para que AITANA representase a ESPAÑA en EUROVISIÓN. ¿Os atreveríais a involucraros en alguno de ellos? Si saliese un formato donde hubiese cabida a bandas con estilos musicales como el nuestro, ¿por qué no? En otros países hay formatos de este tipo. En España somos un poco cagados en televisión.
Se podría decir que ya no sois unos recién llegados a la industria musical ¿Cómo creéis que habéis evolucionado con el paso del tiempo? Cuando eres más joven vas más a lo loco. Lo importante, por entonces, es tocar para los colegas sin pensar en la calidad de lo que haces. Digamos que ahora, con estas edades y años de escenarios a la espalda, quieres sonar lo mejor posible para que lo disfrute aún más quien te escucha. Todo se reflexiona un poco más pero sin perder lo visceral. Eso nunca. ¿Hacia donde se dirige el estilo musical de VIAJE A SIDNEY? Cada vez intentamos llevarlo más hacia un estilo con toques de la música pop española de los 70, pero con un sonido de indie actual. Etiquetarse es difícil y, a veces, ¡contraproducente!
Vosotros mismos os definís como un grupo de pop que conjuga la tradición de grupos contemporáneos en castellano, con melodías clásicas e influencias anglosajonas. Exactamente, ¿a qué grupos o cantantes estáis haciendo referencia? Básicamente a grupos como LOS BRINCOS o LOS BRAVOSen cuanto a lo clásico y grupos como LORI MEYERS, GUADALUPE PLATA o NIÑOS MUTANTES en lo contemporáneo. Influencias anglosajonas hay menos. Y ¿os imagináis a vosotros mismos interpretando temas que se salgan de este estilo musical? Sí, claro. De hecho, cada uno de los cuatro hemos tocado en grupos de diferentes estilos desde el rock más clásico hasta el new metal. Pero, actualmente, este es el estilo que nos apetece hacer juntos.
En nuestra web tenemos una sección llamada SUBE O BAJA en donde realizamos nuestro propio TOP Musical, el cual cambia semana a semana gracias a los votos de nuestr@s seguidores. Vuestro tema HUESOS SECOS será candidato a entrar próximamente. ¿Qué les dirías a l@s votantes para que lo incluyeran en nuestro ranking? Que en estos días que despertamos con una sensación rara en el estómago y con bajas energías... el tema funciona como píldora energética. ¡Imposible no ponerse en movimiento al escucharlo!
Para terminar, nos gustaría que nos hablaseis de vuestros próximos proyectos, conciertos... es decir, ¡que os deis toda la publicidad que quieras! Jajajajja Pues, de momento, está todo en stand by. Pero iremos anunciando fechas. Lo importante es seguir nuestro perfil de instagram (@viajeasidney) y al de la agencia que nos lleva (@musichunters_es) porque ahí vamos anunciando los directos que damos, las entrevistas que nos hacen y los próximos estrenos. Ojalá en poquito tiempo nos podáis ver de nuevo en las salas. ¡Y nos encantaría que DOCELUNAS también vinieseis!